Foi a partir de um convite feito pelo Club de Jazz do Café com Letras, para gravar músicas autorais e de artistas que o inspiraram, que o violinista e compositor Marcos Rabello despertou o desejo de gravar um novo álbum. Chamado 22 Horas, o novo disco do artista e empresário tem um repertório em que predomina o Jazz Fusion, gênero musical que mistura o jazz tradicional com o rock e o funk, com origem no soul e R&B norte-americanos. No disco, o Jazz Fusion está presente tanto nas faixas autorais quanto nas interpretadas. Inspirado por uma das músicas, o nome do disco, 22 Horas, veio da faixa de mesmo nome, que sintetiza a essência instrumental da produção. Rabello define a curadoria das músicas como “vibrante, pra cima”, com o diferencial de um violino de cinco cordas, trazendo uma sonoridade e linguagem únicas. Para os fãs de jazz e um bom café, a boa notícia é que o artista já tem um show marcado, onde apresentará o novo trabalho. O evento acontecerá onde tudo começou: no Club de Jazz do Café com Letras, no dia 16 de novembro, a partir das 21h. Os ingressos já estão disponíveis no Sympla a partir de R$20,00. A noite promete ser de boa música, com um ambiente acolhedor e as delícias do café, deixando tudo ainda mais especial. Já o público em geral poderá curtir a novidade a partir do dia 17 de novembro, quando o álbum será disponibilizado no Spotify. Marcos já aponta as faixas Até Amanhã, Saia Justa, O Sol, Airstream (Pat Metheny), Lost Forest (Jean Luc Ponty), e Romance (Didier Lockwood) como seus destaques favoritos. Sobre Marcos Rabello Marcos Rabello é um violinista e compositor mineiro com uma sólida trajetória musical. Começou a estudar violino aos 11 anos e, aos 15, já fazia parte de bandas de Rock and Roll, enquanto se formava em música no Palácio das Artes, em Belo Horizonte. Ele integrou a Orquestra de Jovens do Palácio das Artes por dez anos, marcando sua formação clássica e diversificando seus interesses musicais. Com uma carreira que transita por gêneros como Blues Rock, Jazz e Música Eletrônica, Rabello desenvolveu uma pegada marcante no estilo Jazz Fusion, trazendo uma abordagem alegre e inovadora ao gênero. Entre seus principais trabalhos estão o álbum “Tributo a Didier Lockwood”, que mistura Jazz Fusion com uma visão única, e “O Quarto Click”, lançado em 1999, que marcou sua estreia na discografia. Outros álbuns de destaque incluem “Todas as Cores” (2004) e “Marcos Rabello 2020”, com composições autorais. Além de seus trabalhos solo e gravações, Marcos Rabello participa de importantes festivais de Jazz em Minas Gerais, como o Savassi Jazz Festival e o Betim Jazz Festival, consolidando-se como uma figura de destaque na cena musical local. SERVIÇO Show de Lançamento Álbum 22 horas com Marcos Rabello Local: Clube de Jazz do Café com Letras Endereço: R. Antônio de Albuquerque, 47 – Funcionários Data: 16 de novembro (sábado) Horário: 21h Ingressos: Sympla https://bileto.sympla.com.br/event/100035

A Orquestra Ouro Preto apresenta “Hilda Furacão, a Ópera”, adaptação do aclamado romance de Roberto Drummond, que conquistou o país na famosa minissérie televisiva dos anos 90. Em uma produção marcada pela excelência e versatilidade da Orquestra, a formação regida pelo Maestro Rodrigo Toffolo traz, para o palco do Grande Teatro do Palácio das Artes, a intensidade e os dilemas da icônica personagem que desafiou as convenções sociais da Belo Horizonte dos anos 60. Hilda Furacão, uma jovem bela e rebelde, rompe com as expectativas ao abandonar sua vida de prestígio para viver sozinha em um hotel da zona boêmia da capital mineira. Sua jornada se entrelaça com a de Frei Malthus, um jovem religioso determinado a transformar a vida dos habitantes dessa região, numa prova de fé e santidade. O encontro entre Hilda e o Frei provoca uma série de conflitos éticos, religiosos e sociais, num confronto entre desejo e dever, liberdade e moralidade, que encontra na ópera o espaço perfeito para seu desenvolvimento dramático. Com música e libreto de Tim Rescala, "Hilda Furacão, a Ópera" celebra a riqueza da cultura brasileira, em uma produção em dois atos cantada em português. A ópera se soma ao panteão de grandes heroínas do gênero, como Carmen e Aida, reafirmando a força da mulher no palco lírico e abrindo caminho para uma ópera nacional que dialoga com nossa história, cores e sons. Estreando no Theatro Municipal de São Paulo nos dias 5 e 6 de novembro, a produção segue para Belo Horizonte, com apresentações nos dias 21 e 22 de novembro, no Grande Teatro Cemig Palácio das Artes, e depois para o Rio de Janeiro, nos dias 24 e 25 de novembro. O elenco conta com renomados cantores líricos brasileiros, prometendo emocionar o público com uma montagem impactante. Ficha Técnica Reduzida Hilda Furacão, a Ópera Concepção: Orquestra Ouro Preto Música e Libreto: Tim Rescala Direção Musical e Regência: Maestro Rodrigo Toffolo Direção Cênica: Julliano Mendes Direção de Arte: Luiz Abreu Elenco: Carla Rizzi, Fernando Portari, Jabez Lima, Johnny França, Marcelo Coutinho e Marília Vargas Som: Bruno Corrêa Iluminação: Adriano Vale “Gaguinho” Figurino: Paula Gascon Visagismo: Tiça Camargo Projeto Cenográfico: Carol Gomes SERVIÇO Local: Grande Teatro Cemig Palácio das Artes Endereço 📍: Av. Afonso Pena, 1537 - Centro - Belo Horizonte/MG Abertura dos portões: 1 hora antes do evento Classificação etária 🚫: 12 Anos. Menores de 12 anos devem entrar acompanhados dos pais e/ou responsáveis legais.

Após quase 50 anos do início das gravações (1976), o rico repertório do primeiro álbum de Toninho Horta será revivido numa temporada de shows. Entre seus sucessos, já regravados por renomados artistas no Brasil e exterior, estão: Beijo Partido, Céu de Brasília e Aquelas Coisas Todas. No show de estreia da temporada de concertos haverá o lançamento da The Birdland Band, um grupo formado por seguidores da obra de Toninho e do Clube da Esquina: Tattá Spalla (Violão de Aço, 12 Cordas, Guitarra e Voz), Beto Lopes (Baixo, Guitarra e Voz) e Cyrano Almeida (Bateria, Percussão e Voz), com músicos e artistas convidados a cada concerto. Lotação: 1.119 Duração: 100 minutos Classificação: 10 anos

Após temporada de sucesso, em agosto, com três apresentações esgotadas, e atendendo a inúmeros pedidos, Oswaldo Montenegro retorna ao palco do Grade Teatro Cemig Palácio das Artes, com o aclamado show “Celebrando 50 anos de Estrada”, nos dias 07 (sábado) e 08 de dezembro (domingo). Neste emocionante e variado espetáculo, o público acompanha a trajetória de Montenegro, que durante todo o show, interage com imagens de sua vida e carreira projetadas num imenso telão. Além disso, é possível assistir ao Menestrel tocando simultaneamente mais de um instrumento, já que no palco, ao vivo, ele se reveza entre os violões de 6 e de 12 cordas e nas imagens aparece ao piano. Dessa vez, sucessos como “Bandolins”, “A Lista”, “Lua e Flor”, “Intuição” e as recém-lançadas “Lembrei de Nós” e “O melhor da vida ainda vai acontecer”, estarão misturados às histórias e cenas virtuais, que revelarão as origens das canções, expondo segredos das inspirações e aventuras do artista. O show conta ainda com a presença da eterna parceira de andanças, Madalena Salles, a flautista-irmã do Menestrel, a quem o imenso público que o segue passou a amar como alguém que fosse da própria família. Outro músico brilhante, o multi-instrumentista Alexandre Meu Rei, também comparece à festa. Oswaldo Montenegro partiu para a estrada aos dezessete anos, onde fixou residência. Em suas constantes viagens, jamais parou de criar. Tornou-se um trovador contemporâneo que parece viver dentro da arte, num turbilhão de projetos de tirar o fôlego de quem o acompanha. Nessa comemoração dos cinquenta anos de estrada sem recuar um milímetro na feitura de sua arte, está a merecida consagração deste artista que marcou a cultura brasileira, traçando uma trajetória original, única e longeva, entrando definitivamente na alma de várias gerações. INGRESSOS - Plateia I: R$ 240,00 (inteira) / R$ 120,00 (meia) - Plateia II: R$ 200,00 (inteira) / R$ 100,00 (meia) - Plateia Superior: R$ 160,00 (inteira) / R$ 80,00 (meia) SERVIÇO Local: Grande Teatro Cemig Palácio das Artes Endereço 📍: Av. Afonso Pena, 1537 - Centro - Belo Horizonte/MG Classificação etária 🚫: Livre. Menores de 14 anos devem entrar acompanhados dos pais e/ou responsáveis legais

Os Ícones Mundiais: Double You, Information Society e Kon Kan em shows exclusivos em Belo Horizonte  Pela primeira vez, três gigantes da música dos anos 80 e 90 se encontram no mesmo palco, cada um com show completo.  Befly Hall terá mais de três horas de música, recriando a atmosfera das icônicas discotecas em um espetáculo único no dia 12 de dezembro (quinta-feira). Belo Horizonte será a primeira cidade a receber o evento que marcará 2024. No dia 12 de dezembro, o Befly Hall vai se transformar em uma verdadeira máquina do tempo, levando o público direto para as pistas de dança dos anos 80 e 90. Prepare-se para uma noite inesquecível com Information Society, Kon Kan e Double You, três das maiores bandas da música eletrônica e synth-pop de todos os tempos, cada uma apresentando um show completo.  Information Society - Pioneiros do Synth-pop: Com mais de três décadas de sucesso, o Information Society é uma das bandas mais icônicas da música eletrônica mundial. Conhecidos por seu som inovador e futurista, o grupo americano conquistou o público com hits como “What’s On Your Mind (Pure Energy)”, “Walking Away”, “Repetition”, “Running”, e “Think”. No Brasil, a banda tem uma relação especial com os fãs desde sua apresentação histórica no Rock in Rio II, em 1991, e suas músicas seguem sendo hinos das pistas de dança. O público pode esperar um repertório repleto de clássicos, que vai transformar cada show em uma verdadeira viagem no tempo. Kon Kan - Criatividade e Originalidade: O duo canadense Kon Kan, liderado por Barry Harris, se destacou no cenário musical dos anos 80 com sua fusão inovadora de synth-pop e outros estilos. Com sucessos globais como “I Beg Your Pardon”, “Harry Houdini”, “Puss n’ Boots”, “Move to Move”, e “Liberty!”, Kon Kan conquistou fãs ao redor do mundo, incluindo uma grande base de seguidores no Brasil. Suas músicas embalaram pistas de dança e programas de rádio, tornando-se trilha sonora de momentos inesquecíveis. Durante os shows, o público pode esperar uma performance cheia de energia, com um setlist que revive os grandes sucessos e as faixas que marcaram uma geração.  Double You - O Ícone da Dance Music: O Double You foi uma das maiores sensações da dance music dos anos 90, dominando as paradas com sua mistura contagiante de pop e eletrônica. O grupo estourou mundialmente com hits como “Please Don’t Go”, “Run to Me”, “We All Need Love”, “Heart of Glass” e “Looking at My Girl”, que até hoje são muito escutados. O Double You sempre teve uma conexão especial com o público brasileiro, onde suas músicas atingiram enorme popularidade. Essa turnê será uma oportunidade única para os fãs reviverem o auge das pistas de dança dos anos 90, com um setlist recheado de clássicos.

O grupo MPB4 chega a Belo Horizonte para um show no Grande Teatro do Palácio das Artes, no dia 13 de dezembro, às 21h. Com produção da Art Bhz e realização da Rádio Alvorada, o espetáculo comemora os 60 anos do quarteto formado por Miltinho, Aquiles (ambos da formação original), Dalmo Medeiros (que entrou no grupo substituindo Ruy Faria) e Paulo Malaguti Pauleira (que passou a integrar o MPB4 depois da morte de Magro Waghabi). No palco, o MPB4 estará acompanhado por João Faria (baixo), Pedro Reis (guitarra e bandolim) e Marcos Feijão (bateria). O roteiro do show faz um apanhado das seis décadas do MPB4, chegando até ao mais recente álbum, “60 anos de MPB”, lançado pela gravadora Biscoito Fino. Desse trabalho – que contou com participações de grandes nomes da música brasileira, como Chico Buarque, João Bosco, Edu Lobo, Milton Nascimento, Paulinho da Viola e Toquinho –, o grupo vai cantar obras como "Velas içadas" (Ivan Lins e Vitor Martins) e "Paz e amor" (Kleiton Ramil e Kledir Ramil). Em Belo Horizonte, o público poderá reviver sucessos de diversas fases da carreira do MPB4, a exemplo de "Notícias do Brasil" (Milton Nascimento e Fernando Brant), "O cantador" (Nelson Motta e Dori Caymmi) e “Angélica” (Miltinho e Chico Buarque). O repertório reflete o legado de um grupo que soube atravessar o tempo sem perder sua essência, sempre comprometido com a qualidade musical e a mensagem poética. E é claro que não vão faltar clássicos do repertório do MPB4, caso de "Amigo é pra essas coisas" (Silvio da Silva Júnior e Aldir Blanc) e "Roda viva" (Chico Buarque). Para os integrantes atuais, o show dos 60 anos é uma oportunidade de homenagear os membros da formação original e aqueles que marcaram a trajetória do MPB4, além de celebrar com o público o amor pela música brasileira. A importância do MPB4 para a música brasileira Surgido em 1965, em plena efervescência cultural e política do Brasil, o MPB4 foi pioneiro ao adotar o nome "MPB", sigla que hoje representa a música popular brasileira. Desde sua criação, o grupo destacou-se por seu compromisso artístico, social e político, sendo uma voz ativa durante a ditadura militar, defendendo a liberdade de expressão e a democracia por meio da música. Suas parcerias com grandes compositores, como Chico Buarque, Tom Jobim e Paulinho da Viola, deram origem a canções que se tornaram hinos da resistência e do sentimento popular. O MPB4 também é reconhecido por seu papel inovador na música vocal. Sua formação original – que contava com Aquiles Reis, Miltinho, Magro Waghabi e Ruy Faria – trouxe arranjos vocais sofisticados que influenciaram gerações de músicos. Em momentos marcantes da carreira, como o acompanhamento de Chico Buarque no histórico show "Roda Viva", o grupo alcançou grande projeção nacional e consolidou sua relevância na MPB. Produção: Art Bhz Ingressos (valores de primeiro lote) • Setor 1: R$ 250 inteira, R$ 125 meia entrada, R$ 150 Pacote Família; • Setor 2 - I: R$ 220 inteira, R$ 110 meia entrada, R$ 132 Pacote Família; • Setor 2 - II: R$ 200 inteira, R$100 meia entrada, R$ 120 Pacote Família; • Superior: R$ 150 inteira, R$ 75 meia entrada, R$ 90 Pacote Família. Pacote Família – desconto especial na compra de dois ou mais ingressos. SERVIÇO Local: Grande Teatro Cemig Palácio das Artes Endereço 📍: Av. Afonso Pena, 1537 - Centro - Belo Horizonte/MG Abertura dos portões: 1 hora antes do evento Classificação etária 🚫: Livre. Menores de 14 anos devem entrar acompanhados dos pais e/ou responsáveis legais.